Andrés Salado

Cargo: Premio Princesa de Girona Arte 2016

Se tituló en percusión en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y se formó en dirección con Miguel Romea, Peter Rundell, Jorma Panula, Sandro Gorli, Peter Gülke, Peter Eötvös y A. Ros Marbà. Ha sido director residente de la Ópera Estatal de Viena. Andrés, que comenzó estudiando violín, un día le dijo a su madre que prefería la percusión. Después, tuvo la oportunidad de dirigir y tomó ese nuevo tren que pasaba, enfrentándose a una experiencia vital insuperable a la que entra «como suspendido en el aire». Ha dirigido orquestas como el Divertimento Ensemble, la Sinfónica de Oporto, las orquestas jóvenes de Extremadura, Madrid y Galicia, la Sinfónica de Navarra, la Salzburg Chamber Soloists y la Lucerne Festival Academy Orchestra, junto a Peter Eötvö, en auditorios como el Nacional de Música de Madrid, el Palacio de Bellas Artes de México D. F., el Teatro Dal Verme de Milán y la KKL Luzern, en Suiza, entre otros. En un futuro próximo dirigirá las orquestas Ciudad de Granada, las sinfónicas de Tenerife, Bilbao y Sevilla, la Sinfónica de RTVE, la Oviedo Filarmonía, la Orquesta Sinfónica Nacional de México, la de la Comunidad de Madrid, la Nacional de España, las sinfónicas de Euskadi, Galicia y Madrid, y la Sinfónica de Barcelona y Nacional de Cataluña. Actualmente es el Director Titular y Artístico de la Orquesta de Extremadura. También forma parte de la Academia de las Artes Escénicas de España. Como curiosidad, formó parte del jurado del programa de RTVE «Prodigios», que descubría el talento de niños entre diez y dieciséis años, intérpretes de música clásica, y que recibió el Premio Iris del Jurado 2019 de la Academia de Televisión.

Juan Zamora

Cargo: Premio Princesa de Girona Arte 2017

Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid y máster en Arte Contemporáneo por la Universidad Europea de Madrid, ha ejercido como docente en la University of California – Irvine y en la Long Island University (Estados Unidos), así como en la Universidad Europea de Madrid. El reconocimiento y la valoración de su obra a escala internacional se reflejan por los premios que se le han otorgado en España, como Injuve (2006), ABC (2009) y Generación 2016, y las becas en centros internacionales como ISCP (Nueva York, 2011-2012), NIROX Foundation (Johannesburgo, 2014-2016), Lugar a Dudas (Cali, 2015) o La Real Academia de España (Roma, 2015-2016). Es muy difícil seguir la trazabilidad desconcertante de Juan Zamora, explicar cómo se ha llegado a formar un artista multicultural tan valiente, sencillo y complejo a la vez. Su trayectoria comienza con Animaliyos (2006), una serie de dibujos animados sobre el ser humano y su naturaleza. Él define el conjunto de su obra como «un estudio sobre la vida y sus procesos abordado desde la práctica del dibujo y la animación expandida en diálogo» y dice que es un artista nómada que investiga el origen de la creación con materiales primarios. Juan Zamora solo se puede entender si se entiende la creatividad en estado puro, que es algo como pretender entender la divinidad. Imposible. Además, ha sido escenógrafo de la obra Lorca al vacío, en la Sociedad Cervantina (Madrid, 2012), y director creativo de la compañía de moda Redhero.